极乐：让你大开眼界的充气艺术（字面意思
一个巨大的艺术泡沫刚刚入侵巴黎。 这不仅仅是一幅图像：在气球博物馆展览秀 “极乐”（Euphoria）的作用下，整个大皇宫中庭都将充气、发光和振动，展览时间为2025 年 6 月 6 日至 9 月 7 日。这一视觉震撼项目的背后是什么？彻底改写我们与当代艺术的关系–在膨胀的轻盈与比表面更深邃的反思之间。
充气艺术胜利回归巴黎
在拉维莱特（LaVillette）的Pop Air取得成功后不到三年，Lux Entertainment又大张旗鼓地回来了。这一次，这家以 “圣诞世界”（Christmas World）和 “彩色酒店”（Color Hotel）为代表的意大利公司将占据大皇宫（Grand Palais）雄伟的玻璃屋顶。该公司将通过 “极乐”（Euphoria）提供超过 5000 平方米的纪念性、互动性和沉浸式装置。
这不仅仅是一次展览，更是一次感官之旅，参观者不仅可以欣赏艺术品，还可以穿行其中，触摸艺术品，让艺术品振动起来。这种方式实际上将观众转变为体验的共同创造者。
艺术家让空气说话
马丁-克里德：空气是原材料
与 工作编号 3883马丁-克里德（Martin Creed）在玻璃房子里放满了粉蓝色气球。无形的空气变得触手可及。参观者漂浮在极简的诗意和发自内心的荒诞之间的半现实中。
赖安-甘德：球体反思
在一个单色的房间里，巨大的球上布满了不可能的问题。瑞安-甘德创造了一个智力游乐场：观众在这里思考、欢笑、惊叹。
超级工作室和运动中的诗歌
意大利团体Hyperstudio在这里创作了四件大型作品，其中包括向意大利流星之夜致敬的空中作品《10 Agosto》。我们在流星雨下摇曳，在天籁般的音乐中沉醉。这个场景设计并不天真，它融合了技术和集体神话。
令人眼花缭乱的体验
每件作品都鼓励我们重新考虑我们在空间中的位置。这些作品包括拉斐尔-洛扎诺-海默（Rafael Lozano-Hemmer）的《脉冲拓扑》（Pulse Topology），灯泡随着参观者的心跳节奏跳动。A.A. Murakami 的作品 “新春”（New Spring），这是一棵机械树，会吐出气泡状的雾气，隐喻着昙花一现。西里尔-朗塞林（Cyril Lancelin）的 “疯狂的多边形之爱“（Crazy Love for Polygons），将几何图形转化为梦幻般的迷宫。
欣喜若狂：大孩子的艺术
与大皇宫的航空历史（1909 年首次航空展）相呼应，Euphoria重新创造了充气玩具。这种源于波普艺术和儿童游戏的艺术语言，成为传播、记忆和集体情感的工具。
