Chanel, Y2K, laines… six livres de mode à feuilleter pendant la Paris Fashion Week
Cette saison, les livres de mode s’imposent comme une alternative inattendue aux podiums fermés au grand public. En marge de la Paris Fashion Week féminine présentant le printemps-été 2027, six ouvrages ouvrent les coulisses d’une industrie bien plus complexe que ses apparences.
Quand les livres de mode dénoncent ce que les podiums cachent
Derrière les projecteurs des défilés parisiens, une réalité moins glamour attend le lecteur curieux. Le roman graphique La mode : le plus beau métier du monde co-édité par La Découverte et Delcourt, sorti le 1er octobre, plonge dans les coulisses de cette industrie colossale.
La chercheuse au CNRS Giulia Mensiteri a mené une enquête en immersion directe auprès des petites mains du secteur. Elle a rencontré mannequins, retoucheurs, stagiaires, agents commerciaux, vendeurs et photographes.
Son constat est sans ambiguïté. Le secteur de la mode et de l’habillement représente plus de 3% du PIB français et fait vivre près d’un million de personnes, selon la Fédération de la haute couture et de la mode.
Pourtant, derrière les top-models et directeurs artistiques, ces travailleurs endurent un quotidien éprouvant. Ils sont souvent des passionnés prêts à bien des sacrifices pour approcher leur rêve, ce qui alimente des dynamiques d’exploitation difficiles à briser.
Le dessinateur Danicolallerale donne une forme visuelle à cette réalité à travers des illustrations qui rendent le propos immédiatement saisissable. Prix : 22 euros.
Trois livres mode pour explorer la création sous toutes ses formes
Du côté de la création indépendante, le catalogue Mossi Traoré. La mode aussi, publié par la maison Skira, retrace un parcours artistique hors normes. Cet ouvrage paraît à l’occasion de l’exposition éponyme présentée au Mucem, à Marseille, jusqu’au 16 novembre.
Pour ce créateur, la couture sert de langage commun entre les gens, les territoires et les gestes transmis. Ses inspirations naviguent entre la passion du football comme phénomène collectif, les savoir-faire textiles indiens et les plissés de Madame Grès.
Par ailleurs, son travail porte une vision militante. Ses recherches innovantes sur les matières recyclées et plus écologiques affirment qu’une autre mode est possible, respectueuse de l’environnement et valorisant les savoir-faire. Prix : 39 euros.
Dans un registre différent, Fluide. Les vêtements n’ont pas de genre, aux éditions E/P/A, questionne les frontières entre masculin et féminin dans nos garde-robes. Son auteur, Matthieu Bobard Deliere, chroniqueur mode aux plus de 200 000 abonnés sur les réseaux, signe ici son premier livre.
L’ouvrage montre notamment que nos habitudes vestimentaires sont déjà plus affranchies des codes du genre qu’on ne le pense. Ce qui provoque des débats aujourd’hui deviendra probablement banal demain. Prix : 35 euros.
Enfin, Mailles. Laines contemporaines, pensé par la journaliste Pauline Mallat aux Editions de La Martinière, rassemble les œuvres d’une quarantaine d’artistes majoritairement féminines. La laine, matière vivante et tactile, y redevient un outil de prise de pouvoir créative après des décennies où elle enfermait les femmes dans des tâches domestiques.
Des vêtements aux volumes étonnants, des pièces monumentales ou poétiques démontrent combien ce matériau insuffle un souffle nouveau à la scène artistique mondiale. Prix : 35,90 euros.
Les livres mode qui célèbrent l’héritage et la nostalgie
Parmi cette sélection, deux ouvrages proposent de regarder en arrière pour mieux comprendre le présent. Le premier mise sur l’image et l’illustration.
Chanel illustré, premier volume de la série Fashion Illustrated publiée aux éditions Chêne, rassemble les créations de 24 illustrateurs internationaux. Ces artistes, parmi lesquels Anna Blachut, Aurore de la Morinerie ou Blair Breitenstein, réinterprètent chacun à leur manière les codes visuels de la maison fondée par Gabrielle Chanel.
La veste en tweed et le flacon de parfum emblématique servent de point de départ à des œuvres graphiques très différentes les unes des autres. L’ouvrage s’adresse autant aux collectionneurs de la marque qu’aux professionnels de l’illustration et aux passionnés d’art. Sortie le 7 octobre. Prix : 29,90 euros.
De son côté, Caroline Hamelle remonte jusqu’à la fin des années 1990 avec Y2K. Mode et culture des années 2000, aux éditions E/P/A. Ce terme désigne aujourd’hui un grand retour esthétique, notamment chez les générations Z et Alpha.
- Les pantalons taille basse et les survêtements en velours rose comme marqueurs d’une époque
- Les baby-tees, ces t-shirts courts et très ajustés, devenus symboles d’une décennie entière
- Les clips diffusés sur MTV et l’essor de la téléréalité comme phénomènes culturels fondateurs
- L’hypersexualisation des icônes pop comme fait de société analysé avec distance critique
- Une période sans réseaux sociaux mais déjà traversée par les promesses du nouveau millénaire
Caroline Hamelle mêle analyse culturelle et regard personnel pour expliquer pourquoi cette décennie continue de fasciner les nouvelles générations. Elle s’appuie notamment sur la musique, le design et la pop culture pour brosser un tableau complet. Sortie le 7 octobre. Prix : 35 euros.
Ces six ouvrages rappellent que la mode se comprend aussi bien entre les mains qu’au fil des pages, loin des salles de défilés réservées aux accrédités de la Fashion Week parisienne.
