Versace, Dior, Alaïa : les expositions mode incontournables à Paris et en Île-de-France en 2026
Paris et la mode forment une histoire sans fin, et les expositions de 2026 en sont la preuve la plus éclatante. Des musées aux galeries, la capitale propose une programmation riche, entre rétrospectives de légendes et regards inédits sur le vêtement. Ce guide recense les rendez-vous à ne pas manquer, en ce moment et dans les semaines à venir, à Paris et en Île-de-France.
Les grands noms de la couture à l’honneur dans les musées parisiens
Le Musée Maillol accueille « Gianni Versace Rétrospective » du 5 juin au 31 octobre 2026. Entre baroque assumé et overdose d’imprimés, cette rétrospective rend hommage à l’extravagance du couturier italien. Couleurs et glamour sont ainsi au rendez-vous pour cet été parisien.
De son côté, la Galerie Dior dévoile un parcours rétrospectif depuis le 10 juin 2026. Près de 150 modèles, croquis et archives y retracent l’allure d’une Maison, de Christian Dior à Jonathan Anderson. C’est un voyage à travers les décennies de style de cette maison emblématique.
Par ailleurs, la Fondation Azzedine Alaïa propose, du 7 juillet 2026 au 4 janvier 2027, une exposition consacrée aux liens profonds entre le couturier et l’Afrique. Une cinquantaine de créations et des photographies inédites de Peter Beard composent ce parcours intime et fort.
Des rendez-vous gratuits et accessibles à tous
À l’occasion de la Fashion Week Haute Couture, le Sofitel Paris Le Faubourg expose gratuitement plusieurs créations portées par des stars internationales, jusqu’au 6 octobre 2026. Plumes, cristaux et silhouettes spectaculaires s’y côtoient sans entrée payante. C’est ainsi une belle façon de s’approcher de la haute couture sans contrainte.
« Laissez-vous inspirer par toute cette beauté et ces lignes innovantes imaginées par tous ces couturiers de génie. »
La Galerie Rouge, quant à elle, invite à voir le travail de deux photographes de mode américaines dans une expo gratuite, du 29 mai au 19 septembre 2026. De plus, l’Institut suédois proposera dès le 2 septembre 2026 une exposition collective et gratuite mêlant art et mode, jusqu’au 4 octobre 2026.
Un tour de France du vêtement, du Moyen Âge à la Thaïlande royale
Le musée des Arts décoratifs accueille « La mode en majesté » du 13 mai au 1er novembre 2026. Plus d’une centaine de tenues issues des collections de la famille royale thaïlandaise y retracent la modernisation du vêtement d’apparat par la Reine Sirikit, notamment à travers sa collaboration avec Pierre Balmain et la Maison Lesage. Le résultat est à la fois culturel et visuel.
- Musée Maillol : « Gianni Versace Rétrospective », du 5 juin au 31 octobre 2026
- Fondation Azzedine Alaïa : exposition sur l’Afrique du couturier, du 7 juillet 2026 au 4 janvier 2027
- Musée des Arts décoratifs : « La mode en majesté », du 13 mai au 1er novembre 2026
- Tour Jean Sans Peur : « La Mode au Moyen Âge », jusqu’au 7 mars 2027
- Palais Galliera : « Tisser, broder, sublimer », du 13 décembre 2025 au 18 octobre 2026
À la Tour Jean Sans Peur, dernier vestige du Palais parisien des Ducs de Bourgogne, le Moyen Âge se dévoile à travers le vêtement médiéval, ses silhouettes, accessoires et codes sociaux, jusqu’au 7 mars 2027. Un riche programme d’animations accompagne ce parcours original. En revanche, l’angle est ici historique et pédagogique, loin des paillettes habituelles.
Le château de Fontainebleau, dans le cadre du Festival de l’Histoire de l’Art, présente des costumes de scène signés Christian Lacroix, influencés par Marie-Antoinette, du 5 juin au 2 novembre 2026. De son côté, le musée de la Toile de Jouy rend hommage à Amédée Couder, designer textile du XIXe siècle, du 19 juin 2026 au 10 janvier 2027.
Le Palais Galliera et le musée Cognacq-Jay, lieux incontournables du vêtement
Le Palais Galliera invite à saisir les savoir-faire de la mode à travers une exposition sur les techniques d’ornementation, de la broderie au tissage, du 13 décembre 2025 au 18 octobre 2026. Aussi, dès le 12 décembre 2026, le même musée proposera « En volume ! », consacrée aux techniques de couture qui donnent du volume aux vêtements, jusqu’au 17 octobre 2027.
Le musée Cognacq-Jay, pour sa part, interroge les codes de la féminité au XVIIIe siècle avec « Révéler le féminin, mode et apparences au 18e siècle », à voir du 25 mars au 20 septembre 2026. Par conséquent, les amateurs d’histoire du costume y trouveront un éclairage précieux et documenté.
Les expositions à venir dès l’automne 2026
La rentrée s’annonce dense pour les amateurs de mode. Le musée des Arts décoratifs accueillera Rafael Pavarotti Photographe du 23 septembre 2026 au 7 février 2027, avec plus de 200 tirages colorés retraçant pour la première fois en France le parcours du photographe brésilien. Ainsi, la photographie de mode prend une nouvelle dimension dans ce lieu patrimonial.
Au Palais Galliera, « Un vestiaire à soi. Féminités dissidentes au 19e siècle » réunira plus de 350 œuvres du 26 septembre 2026 au 14 février 2027. Ces pièces racontent l’appropriation du vestiaire masculin par les femmes du XIXe siècle. Le vêtement y devient ainsi un outil d’émancipation et de transformation des identités.
La Maison Européenne de la Photographie accueillera Irving Penn avec l’exposition PENN & FASHION, du 30 septembre 2026 au 17 janvier 2027. Plus de soixante ans d’images montrent comment son regard a bousculé les codes de la photographie de mode, de Dior et Balenciaga à Issey Miyake, Chanel ou John Galliano. De plus, le musée des Arts décoratifs célèbre les 40 ans du musée des Arts de la Mode avec « Look, 40 ans de mode au musée », où 40 silhouettes iconiques défilent au cœur de la nef, entre croquis, patrons et broderies.
