Céline Dion enchaîne Alaïa et Tom Ford à Paris avant sa résidence à l’Arena
Trois stylistes, deux looks en quelques jours, et une salle de concert à guichets fermés : le retour de Céline Dion à Paris en 2026 se joue autant dans les rues de la capitale que sur scène. Avant même d’allumer les projecteurs de la Plénitude Arena, la chanteuse québécoise a déjà transformé les abords de son hôtel en véritable défilé de mode.
Un come-back parisien minutieusement préparé
C’est au Royal Monceau, palace du 16e arrondissement, que Céline Dion a posé ses valises dès le 28 août 2026. Ce choix n’est pas anodin : la chanteuse a souhaité arriver en avance pour répéter et peaufiner ses performances avant le début de sa résidence. Ce grand retour sur scène intervient après six ans d’absence, marqués d’abord par la pandémie, puis par la maladie de l’homme raide qui l’a tenue éloignée des projecteurs.
La Plénitude Arena de Nanterre accueillera ainsi plus d’une quinzaine de dates, du 12 septembre au 17 octobre, toutes affichées complètes. Un second volet est déjà prévu en mai 2027, avec dix nouvelles représentations. L’ampleur de l’événement explique la mobilisation de toutes ses équipes depuis des longs mois, notamment sur le plan vestimentaire.
Alaïa, Tom Ford : les premiers looks donnent le ton
Dès son arrivée depuis l’aéroport du Bourget, la chanteuse a frappé fort. Elle portait un ensemble intégral signé Alaïa : un trench-coat beige aux pans évasés et asymétriques, issu de l’ultime collection de Pieter Mulier pour la griffe, associé à des talons T-Bar noirs et des lunettes de soleil aviateur à montures épaisses.
Trois jours plus tard, le 31 août, une deuxième sortie remarquée confirmait l’ambition stylistique du retour. Cette fois, Céline Dion arborait des pièces signées Haider Ackermann pour Tom Ford, issues de la collection automne-hiver 2026-2027 : une veste en cuir façon croco assortie à des cuissardes à talons aiguilles et à une pochette noire, un bermuda noir à pinces et des lunettes papillonnantes. Ces deux silhouettes, loin des grandes robes de gala, pourraient tout à fait s’inscrire dans un vestiaire parisien contemporain.
Une source citée par Us Weekly en avril dernier résumait l’état d’esprit de l’artiste : elle souhaite des tenues de haute couture soignées, mais surtout un lien émotionnel fort avec le public. La question reste ouverte : ses costumes de scène reprendront-ils l’exubérance des shows de Las Vegas, ou s’orienteront-ils vers une élégance plus sobre ?
Annie Horth, la fidèle architecte de l’image
Derrière ces deux premières silhouettes parisiennes se trouverait Annie Horth, styliste et conseillère artistique de longue date de la chanteuse. Leur collaboration débute en 2007, plusieurs années après leur première rencontre. Diplômée en design de mode et passée par la rédaction d’ELLE Canada, cette Québécoise comme son illustre cliente a profondément redéfini l’image de l’artiste. Son travail couvre les looks de scène, les pochettes d’albums, les campagnes publicitaires et les tenues de tapis rouges.
Son carnet d’adresses rassemble des maisons comme Armani Privé, Elie Saab, Alexandre Vauthier, Givenchy, Prada, Versace, Chanel et surtout Balmain. Cette dernière griffe occupe une place particulière : Céline Dion a porté l’intégralité de la collection automne-hiver 2012-2013 de Balmain pour la promotion de son album Sans attendre. Annie Horth a remporté le CAFA Stylist of the Year en 2016. Elle décrit elle-même la planification de la garde-robe de scène de la chanteuse comme l’équivalent d’une opération à cœur ouvert, tant la précision requise est grande.
Leur collaboration s’est cependant essoufflée au milieu des années 2010, Annie Horth cédant la place à un nouveau profil, venu de Chicago.
Law Roach et Malina Joseph Gilchrist, deux regards complémentaires
En 2016, Law Roach prend le relais. Originaire de Chicago, ce styliste se définit comme un architecte de l’image, une approche qui dépasse le simple choix de vêtements pour englober la direction créative globale de ses clients. Parmi eux figurent Zendaya, Kanye West, Ariana Grande, Anya Taylor-Joy ou encore Hunter Schafer.
Leur première rencontre aux Billboard Music Awards est décisive. Law Roach emmène ensuite Céline Dion à la Fashion Week de Paris, où il l’encourage à explorer des territoires inédits : pièces streetwear, volumes XXL, créateurs avant-gardistes. Le look qui en résulte, composé d’un sweat Titanic de Vetements porté avec un jean skinny déchiré et des escarpins Gucci dorés, devient immédiatement viral. En 2024, lors du retour médiatique de la chanteuse aux Grammy Awards, c’est lui qui choisit sa robe du soir en mousseline rose poudré drapée, à moitié recouverte d’un épais manteau en laine marron orangé, issus de la collection haute couture printemps-été 2024 de Valentino. Il signe aussi ses looks en couverture de Vogue Paris à la même période.
- Annie Horth : collaboration depuis 2007, spécialiste des looks de scène et des tapis rouges, CAFA Stylist of the Year 2016
- Law Roach : arrivé en 2016, connu pour ses choix théâtraux et avant-gardistes, directeur créatif de l’image
- Malina Joseph Gilchrist : styliste new-yorkaise, signe la couverture de Harper’s Bazaar de septembre avec des pièces Saint Laurent, Gucci et des bijoux Bvlgari
- Annie Horth et Law Roach travaillent de concert pour les futurs shows, selon leurs comptes Instagram respectifs
La troisième styliste du trio, Malina Joseph Gilchrist, apporte une patte résolument glamour. Originaire de New York, elle a habillé la chanteuse pour la couverture du numéro de septembre de Harper’s Bazaar, en associant dentelle Saint Laurent, sequins Gucci et bijoux Bvlgari. Annie Horth a d’ailleurs mentionné sa consœur en mettant en avant l’affiche officielle de l’artiste. Sur le contenu exact des costumes de scène, le mystère demeure entier. Annie Horth a néanmoins confié au magazine que le spectacle sera grandiose.
